les expositions

Des expositions et une projection à découvrir dans plusieurs lieux de la cité médiévale : 

Église Sainte-Croix (A)
Espace Pôle Gare (B)
Médiathèque Alain Peyrefitte (C) 
et l'atelier galerie Guédamour (D)

ne pas hésitez à cliquer sur le plan pour ouvrir dans Google Map


Liste des expositions et projection : 

Avec cette projection, nous présenterons une vingtaine d’images emblématiques prises par le photographe René Burri. Des images devenues de véritables icônes de la photographie.  A vous de découvrir ou de redécouvrir le Che avec son cigare, les quatre hommes marchant sur le toit d’un building à Sao Paulo, les plages de Copacabana et bien d’autres encore…

Membre historique de l'agence Magnum, René Burri (1933-2014) avait toujours sur lui au moins deux appareils photo. En parallèle du noir et blanc qui l'a rendu célèbre, il prenait des photographies en couleurs, qui nous permettent de découvrir une face moins connue de son oeuvre, au fil d'une carrière de plus de 50 ans.

L’anecdote est connue: à l’âge de 13 ans, envoyé à Zurich par son père qui l’avait prévenu qu’une personnalité y était attendue, René Burri saisit au vol Winston Churchill debout dans une décapotable. Une image superbe et prophétique.

Après une formation à l’École des arts appliqués de Zurich, René Burri commence les reportages. Un travail sur des enfants sourds-muets près de chez lui sera publié dans Life Magazine et lui permet, avec l’appui de son mentor David Seymour, d’intégrer la prestigieuse agence Magnum. «C’est lui qui m’a jeté dans le photojournalisme», raconte-t-il.

Les années suivantes constituent un véritable âge d’or pour la presse magazine. René Burri court le monde avec son Leica. Son moteur: «La curiosité. Je voulais quitter mes montagnes, mais je ne pouvais pas échapper à l’Homme. C’est l’Homme, toujours, qui m’a intéressé». 


crédits visuels : Ipanema Beach, Rio de Janeiro, Brazil 
© René Burri - Agence Magnum - Fondation René Burri

Né à Berlin en Allemagne, Erwin Blumenfeld (1897-1969) se perfectionna en photographie aux Pays-Bas, où il réalisa des portraits. Après son installation à Paris, il travailla quelques années dans la photographie de mode, exclusivement en noir et blanc. Il aimait expérimenter diverses techniques telles que la double exposition, la distorsion et la solarisation. Mais dès l'avènement de la photographie couleur, il transforma ses compositions originales en noir et blanc en images couleur.

Son répertoire singulier de formes et de couleurs, développé après son départ pour les États-Unis en 1941, fit de lui l'un des photographes de mode les plus originaux de New York. Le corps féminin et la mort étaient ses principales sources d'inspiration. Malgré la frivolité de la mode, il se distinguait par le caractère surréaliste de ses sujets ; sa quête n'était pas le réalisme, mais le mystère du réel. Il travailla comme pigiste pour des magazines tels que Harper's Bazaar, Life et Vogue. Cette exposition met l'accent sur la photographie couleur qu'il développa durant son séjour à New York (1941-1960) et qui lui apporta une renommée internationale.

Cette exposition Erwin Blumenfeld  a été réalisée en collaboration avec la fondation Erwin Blumenfeld et sa petite fille Nadia Blumenfeld-Charbit.

Visuels :
photo ci-dessus - Sans titre, 1946
photo ci-dessous - Variante de la couverture de Vogue US, 1er mai 1953. robe Traina-Norell (modèle : Nancy Berg)
crédits visuels : © The Estate of Erwin Blumenfeld

L'univers du conte est familier pour Estelle Lagarde. Elle l'a utilisé dans différents précédents travaux pour témoigner des relations humaines, des émotions, mais également comme métaphores des questions qui traversent nos sociétés, nos histoires et notre Histoire. Elle interroge la trace, la mémoire que nous imprimons aux lieux, une façon distanciée et fictionnelle de parler du réel.

Entre abandon et restauration, l'édifice dans lequel Estelle nous invite cette fois-ci exhale puissamment le parfum du secret. Des interstices des imposantes pierres de tailles, les personnages s'extirpent dans un quasi-silence. Progressivement le sentiment de déranger nous gagne. Avons-nous réveillé l'Homme, l'Épouse et l'Enfant chérie d'un long sommeil ? A l'abri des jours et du temps, les avons-nous extirpés d'un amour éternel ? Conscients que leur sanctuaire est désormais profané et destiné à connaître une nouvelle vie, ils glissent et disparaissent, superposant leurs souvenirs à cette fuite.

L'abbaye de Chéhéry est un édifice situé dans les Ardennes. C'est au XIIe que sont construits les premiers bâtiments sur la terre de Châtel-Chéhéry. Pendant des siècles cette abbaye évoluera puis sera détruite et reconstruite. Il ne subsiste aujourd'hui du bâtiment qu'une partie de l'ancien cloître, construit au XVIIIe siècle et transformé au XIXe siècle en résidence-château.

texte d'Olivier Bourgoin, Directeur de l'agence révélateur

crédits visuel : © Estelle Lagarde / Agence Révélateur


L'exposition présente une dizaine de tirages argentiques traditionnels à l'agrandisseur, sans post-production numérique, réalisés par Diamantino Labo Photo :